拜占庭艺术

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December 4, 2021

拜占庭帝国艺术生活的中心是君士坦丁堡,在那里制定了拜占庭美学原则。东方和希腊罗马传统与基督教精神混合在一起,根据基督教精神,皇帝是上帝在地上的代表。艺术必须展示神圣的法则。拜占庭艺术的发展具有大起大落的特点。它的鼎盛时期是在 6 世纪。

建筑学

建于公元六世纪的最有价值的是圣索菲亚大教堂,即圣智教堂。它的建筑师完善了东方圆顶建筑的常见形式。与西面的长中殿大殿相对,竖立着中央布局的长中殿圆顶教堂。与罗马的封闭圆顶空间不同,悬空圆顶空间封闭结构的建造得到了解决。巨大的圆顶结构是教会权力的一个很好的体现,它由四个地方的柱子支撑,并由一个覆盖着半圆顶的空间连接起来。这些又由较小的半圆顶扩大。四柱式的祭坛、浮雕的讲坛、穹顶的金背马赛克装饰的东方光彩以及色彩缤纷的地板覆层,作为拜占庭皇权和神圣智慧的建筑落成。在查士丁尼一世时期在拉文纳,许多教堂也建在拜占庭权力的主要意大利场景上。其中最著名的是八角形建筑圣维塔莱教堂。祭坛的两侧是两幅光线充足的马赛克。一幅描绘了西奥多拉皇后和她的随行人员向寺庙赠送金杯时,另一边查士丁尼一世赠送了她的礼物,一个金碗。在衣物丰富的褶皱下,身体的形状完全消失了。人物周围的地面被纯色背景取代。后来,等腰希腊十字形圆顶教堂变得司空见惯。圆顶上的窗户提供了自然光。建筑物越来越窄,越来越高。外部空间效应也变得重要。墙壁更加清晰,建筑材料也更加多样化:砖、石、砂浆和所有这些结合在一起,使立面尽可能丰富多彩。 A 11-12。威尼斯的圣马可教堂建于 16 世纪,融合了拜占庭和西方艺术最美丽的成就。这种风格在11和12世纪传入俄罗斯,形成了一种独立的风格,其特点是方形平面图、倾斜屋顶和圆顶。俄罗斯文艺复兴时期拜占庭风格的作品是瓦西里·布拉赞尼的大教堂。在波克罗夫和菲力有一座具有相似精神的教堂。

绘画

这些雕像遭到基督教的反对,但对所绘图像的看法存在分歧。有人说这张照片很有用,因为它提醒信徒他们在教会中学到的东西。教皇格雷戈里认为信徒不能读写,图像是一种合适的教学方式。 “至于为读者写作,同样是为未受过教育的观察者写的画。禁止圣像画加强了图像破坏时的东方影响。当禁令解除时,人物仍然风格化。画的场景是对称的,背景镀金,这些数字在心理上得到了深化。奥赫里德的 Svetla Sophia 教堂的壁画,建于 11 世纪中叶,也保存完好。跪着的天使被看到,因为他们非常严肃地崇拜抱着小耶稣的圣母玛利亚。奥赫里德的壁画具有象征意义,人物风格化、不成比例且阴郁。深色调强调人物,背景平坦抽象。内雷斯的圣潘塔莱昂修道院由曼努埃尔一世的堂兄亚历克修斯·科梅纽斯 (Alexius Comenius) 于 1164 年在斯科普里附近建造。它隐藏了皇帝康美纽斯时代的小而有价值的壁画。壁画装饰可能是君士坦丁堡艺术家的作品。它体现了一种新的精神,构图的节奏,灵活的线条,线条使头发、胡须、窗帘褶皱、人物更具表现力,写实的描绘加上适度的戏剧张力,表达了焦虑和紧张感。当代社会的危险。在形成圣潘塔莱昂三叶草的框架中,站在蓝色背景上,手里拿着一个医疗箱。

马赛克、图标

在这个时候,美丽的马赛克在西西里岛和希腊被创造出来。福西斯圣卢克教堂的马赛克以其绚丽的色彩而闻名。在 Sant'Apollinare Ravenna,由哥特式国王狄奥多里克 (Theodoric) 建造的两柱式雕刻屋顶大教堂仍然沿袭罗马潮流。然而,装饰墙壁的马赛克结合了古老的传统和拜占庭的影响。五饼二鱼的奇迹是在 520 年在拉文纳创造的。这些马赛克画以其饱满、温暖的色彩闪耀着美妙的光芒,光线充满了整个寺庙。背景布满金色,已经从现实中突出了事件。焦点在耶稣身上,保持沉默。不是大胡子的基督,而是早期基督徒所想象的长发青年。他的袍子是紫色的,祝福地张开双臂。在他旁边的两个使徒给饼和鱼,去创造奇迹。新艺术作品无疑具有一定的刚性。这五个数字非常简陋。虽然这位大师对希腊人的结果了如指掌,但如果他还想感受身下身体的形状,他就确切地知道如何放置褶皱。他知道不同颜色的石头必须混合在一起才能得到身体和岩石的颜色。他能够指示地面上的阴影,他也轻松解决了缩短的问题。看似基本的东西却是非常有意识的:艺术家尽可能简单地传达他要说的内容。埃及的代表原则正在更新,教会严格要求清晰和可理解。但这些形式并不是原始艺术的形象,而是希腊绘画所创造的形象。女神不能和任何年轻女人的孩子在一起,即使它也画得很漂亮。只有传统类型被接受为图标,神圣的图像。但这种保守主义发展缓慢。艺术家们从早期基督徒的简单插图中创作了巨大的图像来装饰拜占庭教堂的墙壁。如果我们看看巴尔干国家或意大利教堂中的这些马赛克,我们不能否认东罗马人所做的事情非常重要。西西里岛蒙雷阿莱大教堂的马赛克是由拜占庭艺术家在 1190 年之前制作的。西西里岛属于西方教会,我们可以从站在窗边的一位圣人是英国坎特伯雷大主教托马斯贝克特的事实中看出这一点。贝克特之死震动了整个欧洲。这是我们留下的最古老的图像。但除了这个西欧方面,马赛克图像的创作者完全遵循拜占庭传统。聚集在圣殿里的人面对面站立着耶稣的身影,耶稣正举手祝福他们。宝座下方是作为女王的圣母玛利亚,旁边是庄严的大天使和圣徒(另见对玛丽的崇拜)。圣像充当天地之间的中介,因此与东正教礼仪密切相关。著名的圣像,弗拉基米尔圣母,由基辅王子捐赠给君士坦丁堡,然后捐赠给弗拉基米尔大教堂。这幅画是后来描绘爱之圣母的每个图标的灵感来源。俄罗斯艺术最杰出的作品是圣像。大的、颜色干净的、几乎完全没有阴影的区域,使用独特的波浪样式。最好的俄罗斯偶像和壁画画家安德烈·鲁布列夫。聚集在圣殿里的人面对面站立着耶稣的身影,耶稣正举手祝福他们。宝座下方是作为女王的圣母玛利亚,旁边是庄严的大天使和圣徒(另见对玛丽的崇拜)。圣像充当天地之间的中介,因此与东正教礼仪密切相关。著名的圣像,弗拉基米尔圣母,由基辅王子捐赠给君士坦丁堡,然后捐赠给弗拉基米尔大教堂。这幅画是后来描绘爱之圣母的每个图标的灵感来源。俄罗斯艺术最杰出的作品是圣像。大的、颜色干净的、几乎完全没有阴影的区域,使用独特的波浪样式。最好的俄罗斯偶像和壁画画家安德烈·鲁布列夫。聚集在圣殿里的人面对面站立着耶稣的身影,耶稣正举手祝福他们。宝座下方是作为女王的圣母玛利亚,旁边是庄严的大天使和圣徒(另见对玛丽的崇拜)。圣像充当天地之间的中介,因此与东正教礼仪密切相关。著名的圣像,弗拉基米尔圣母,由基辅王子捐赠给君士坦丁堡,然后捐赠给弗拉基米尔大教堂。这幅画是后来描绘爱之圣母的每个图标的灵感来源。俄罗斯艺术最杰出的作品是圣像。大的、颜色干净的、几乎完全没有阴影的区域,使用独特的波浪样式。最好的俄罗斯偶像和壁画画家安德烈·鲁布列夫。宝座下方是作为女王的圣母玛利亚,旁边是庄严的大天使和圣徒(另见对玛丽的崇拜)。圣像充当天地之间的中介,因此与东正教礼仪密切相关。著名的圣像,弗拉基米尔圣母,由基辅王子捐赠给君士坦丁堡,然后捐赠给弗拉基米尔大教堂。这幅画是后来描绘爱之圣母的每个图标的灵感来源。俄罗斯艺术最杰出的作品是圣像。大的、颜色干净的、几乎完全没有阴影的区域,使用独特的波浪样式。最好的俄罗斯偶像和壁画画家安德烈·鲁布列夫。宝座下方是作为女王的圣母玛利亚,旁边是庄严的大天使和圣徒(另见对玛丽的崇拜)。圣像充当天地之间的中介,因此与东正教礼仪密切相关。著名的圣像,弗拉基米尔圣母,由基辅王子捐赠给君士坦丁堡,然后捐赠给弗拉基米尔大教堂。这幅画是后来描绘爱之圣母的每个图标的灵感来源。俄罗斯艺术最杰出的作品是圣像。大的、颜色干净的、几乎完全没有阴影的区域,使用独特的波浪样式。最好的俄罗斯偶像和壁画画家安德烈·鲁布列夫。因此它与东正教礼仪密切相关。著名的圣像,弗拉基米尔圣母,由基辅王子捐赠给君士坦丁堡,然后捐赠给弗拉基米尔大教堂。这幅画是后来描绘爱之圣母的每个图标的灵感来源。俄罗斯艺术最杰出的作品是圣像。大的、颜色干净的、几乎完全没有阴影的区域,使用独特的波浪样式。最好的俄罗斯偶像和壁画画家安德烈·鲁布列夫。因此它与东正教礼仪密切相关。著名的圣像,弗拉基米尔圣母,由基辅王子捐赠给君士坦丁堡,然后捐赠给弗拉基米尔大教堂。这幅画是后来描绘爱之圣母的每个图标的灵感来源。俄罗斯艺术最杰出的作品是圣像。大的、颜色干净的、几乎完全没有阴影的区域,使用独特的波浪样式。最好的俄罗斯偶像和壁画画家安德烈·鲁布列夫。他们专门使用波浪样式。最好的俄罗斯偶像和壁画画家安德烈·鲁布列夫。他们专门使用波浪样式。最好的俄罗斯偶像和壁画画家安德烈·鲁布列夫。

微型画

由于微缩模型插图文本,它们在很大程度上依赖于书籍和文学的发展。西方和东方的影响可以在 Miroslav 和 Prizeni 福音书的缩影中观察到。《米罗斯拉夫福音》是保存最久的书籍之一,于 12 世纪为米罗斯拉夫王子所写。这本书的装饰品是彩绘的首字母。首字母是用书写工具画出来的,然后刷上金色、黄色、红色和绿色。就其主题和风格而言,它们反映了罗马尼亚时代。14、15世纪,微缩画成为独立的作品,其绘画价值也很重要。微型绘画一直持续到 18 世纪,当时印刷插图取而代之。

浮雕

拜占庭雕塑仅以浮雕为代表。它的特点是不合理的空间形态、漂浮的、无形的形状。他们主要用象牙制作。单独的浮雕和双联画也幸存下来。描绘大天使迈克尔和描绘奥兰的玛丽的作品也许是拜占庭雕塑最具特色的例子。根据拜占庭雕塑学校的传统,内泽里教堂的浮雕描绘了彼此面对的鸟类和植物。浮雕主要装饰柱子和寺庙家具。它们是二维的,抽象的装饰元素让人联想到蕾丝或浅色绘图。

应用艺术

他们的应用艺术产品交易良好。拜占庭丝绸面料在整个欧洲都很流行,通常带有被圆圈包围的希腊十字架。蚕仍由查士丁尼传入,拜占庭垄断,而制丝技巧在西方也不容忽视。还发明了一种新的金匠技术,这种电子邮件景泰蓝,即隔间珐琅技术达到类似于绘画的效果。圣冠就是用这种技术制成的。

资源、链接

艺术词典 I – IV。主编辑。安娜·扎多尔,伊斯特万·根通。第 3 版。布达佩斯:Akadémiai。1981-1983 年。sunet-hu - 早期基督教和拜占庭艺术