凯亚·萨里亚霍

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October 21, 2021

Kaija Anneli Saariaho(出生于 Laakkonen;1952 年 10 月 14 日出生于赫尔辛基)是芬兰最著名的当代作曲家之一。他为交响乐团创作了大量声乐、四部歌剧、室内乐和伟大的作品。在他的许多作品中,Saariaho 使用电子产生或修改的声音与传统乐器一起使用。他获得了多项著名的音乐奖项。Saariaho 自 1984 年以来一直住在巴黎。

生活与事业

背景和青春期

拉科宁 (Laakkonen) 的亲戚凯亚·萨里亚霍 (Kaija Saariaho) 在赫尔辛基长大并上学。他的父亲是首席执行官 Launo Laakkonen,后来获得了工业顾问的头衔。他演奏小提琴、吉他和钢琴,并在东赫尔辛基音乐学院学习了几年。在第一年的学习中,Saariaho 在艺术与设计大学学习了平面设计,在赫尔辛基音乐学院学习了钢琴,在赫尔辛基大学学习了音乐学。几年后,他转学到西贝柳斯学院。

研究和耳朵开放协会

Saariaho 于 1976 年至 1980 年在 Paavo Heininen 的西贝柳斯学院学习作曲。此后,Saariaho 在德国弗莱堡学习,师从 Brian Ferneyhough 和 Klaus Huber(1982 年获得作曲文凭)和法国 IRCAM 学院。Saariaho 属于所谓的芬兰现代主义第三代。在这一代的作品中,质感音乐已经取代了欧洲现代主义的极端形式——序列。 Saariaho 和他的学生朋友创立了 Open Ears 协会,其目的是让这种当代音乐在芬兰广为人知并得到发展。除了 Saariaho,该协会的成员还包括 Magnus Lindberg、Jouni Kaipainen 和 Esa-Pekka Salonen。 Saariaho 在 1970 年代和 1980 年代之交担任该协会的主席。在开放耳朵协会内部,对被认为是僵化和老式的艺术形式的歌剧院提出了尖锐的批评。在协会内部,“美发歌剧”一词原本是贬义的,指的是Joonas Kokkonen的Last Temptations和Aulis Sallinen的Red Line的传统旋律语言和主题选择。在 1982 年接受 Synkooppi 杂志采访时,Saariaho 宣布他将永远不会创作歌剧或交响乐。1997-1998在协会内部,创造了原本带有贬义的“发夹歌剧”一词,指的是Joonas Kokkonen 的《最后的诱惑》和Aulis Sallinen 的《红线》的传统旋律语言和主题选择。在 1982 年接受 Synkooppi 杂志采访时,Saariaho 宣布他将永远不会创作歌剧或交响乐。1997-1998在协会内部,创造了原本带有贬义的“发夹歌剧”一词,指的是Joonas Kokkonen 的《最后的诱惑》和Aulis Sallinen 的《红线》的传统旋律语言和主题选择。在 1982 年接受 Synkooppi 杂志采访时,Saariaho 宣布他将永远不会创作歌剧或交响乐。1997-1998永远不会创作歌剧或交响乐。永远不会创作歌剧或交响乐。

成功的歌剧作曲家

萨里亚霍的第一部歌剧《远方的爱》于2000年在奥地利萨尔茨堡首演。《纽约时报》形容这部作品是“诗意的杰作”,英国广播公司音乐杂志也将其评为2000年最佳新作。2003年,作曲家获得Grawemeyer 的歌剧奖,20 万美元。该歌剧于 2004 年 9 月在芬兰国家歌剧院首演。萨里亚霍的第二部歌剧《阿德里亚娜·玛特》于 2006 年 3 月在巴黎首演。2015 年 4 月在国家歌剧院首演。歌剧的名字是法国侯爵 Émilie du Châtelet。它是为 Karita Mattila 写的。所有三部歌剧的编剧都是阿明·马卢夫。第四部歌剧《唯声留存》改编自 No. 的两部日本戏剧。它于 2016 年在荷兰国家歌剧院成立 50 周年之际演出。 Saariaho 的第五歌剧纯真基于 Sofi Oksanen 的剧本。该歌剧有五场演出,并以多种语言演唱。该作品将于 2020 年夏季在普罗旺斯地区艾克斯首演,次年将在芬兰国家歌剧院上演。该作品将于 2020 年夏季在普罗旺斯地区艾克斯首演,次年将在芬兰国家歌剧院上演。该作品将于 2020 年夏季在普罗旺斯地区艾克斯首演,次年将在芬兰国家歌剧院上演。

家庭

Saariaho 与法国作曲家让-巴蒂斯特·巴里埃 (Jean-Baptiste Barrière) 结婚。Barrière 为 Saariaho 作品的许多表演实施了视觉效果。这个家庭还包括两个孩子 Aliisa 和 Aleksi,住在巴黎。Saariaho 的儿子 Aleksi Barrière 是一个音乐剧团的导演和创始人、翻译和剧作家。女儿 Aliisa Neige Barrière 是一名小提琴手。

生产

风格

根据音乐学家 Anne Sivuoja-Gunaratnam 和 Pirkko Moisala 的说法,Saariaho 的作品不能放在任何作曲学校,尽管法国光谱音乐学校和 György Ligeti 的作品有一些相似之处。它的特点是色彩丰富,根据音乐评论家 Hannu-Ilari Lampila 的说法,Saariaho 在他的第一部作品,如 Bruden (Bride, 1977) 和 Jing (1979) 中是一位细腻的作词和旋律家。 1980 年,这种色调首先在 Im Traume (Unessa) 中脱颖而出。 TS Eliot 文本中的黑暗之心 (1980) 是 Saariaho 的第一部多媒体作品,由女高音、器乐合奏、配乐和舞者组成。该作品在 1980 年至 2019 年间被禁止,因为艾略特的遗产禁止使用该文本。 Saariaho 首次使用现场电子设备来修改 ... sah den Vögeln (1981) 中的色调。 Study II for Life (1981) 是第一部磁带作品。1982 年,Saariaho 参加了 IRCAM 的计算机音乐课程。他的第一个计算机合成作品是磁带作品 Vers le Blanc(Towards Light,1982 年),在 IRCAM 中完成。从那时起,计算机和电子音乐在 Saariaho 的制作中发挥了重要作用,例如在六日本花园 (1993/1995) 的打击乐和电子音乐和 Lonh (1996) 的女高音和电子音乐。Saariaho 的无调性音乐在作曲家的整个制作过程中主要基于音乐的质地和音调。特别重要的是振铃音和噪音之间的张力,作曲家使用的方式与在音调音乐中使用协和和不协和的变化相同。这方面的一个例子是 Saariaho 的第一部专业作品 Verblendungen(Dazzling,1984 年)为配乐和管弦乐队而写。在其中,最初的爆炸之后是逐渐的寂静和噪音与纯音之间的滑动——配乐像管弦乐队一样逐渐变亮,而管弦乐队开始制造噪音。自 1990 年代中期以来,Saariaho 作品中的旋律元素就一直存在。它为所有音乐创造了一种新的、模态的细微差别。Saariaho 在他的整个职业生涯中都写过声乐,迄今为止,已经诞生了三十多首歌曲。声乐作品类似于室内乐,而人声结构类似于乐器。大多数歌曲都是为女高音写的。在 1990 年代,Saariaho 开始创作更大的歌曲作品,例如 Château de l'âme(灵魂城堡,1995)和 Oltra Mar(跨越大海,1998-99)。Ciel étoile(星空),作为以及对视觉艺术和文学的参考。例如,Verblendungen 指的是 Elias Canett 的小说。在 1990 年代,Saariaho 开始创作更大的歌曲作品,例如 Château de l'âme(灵魂城堡,1995)和 Oltra Mar(跨越大海,1998-99)。Ciel étoile(星空),作为以及对视觉艺术和文学的参考。例如,Verblendungen 指的是 Elias Canett 的小说。在 1990 年代,Saariaho 开始创作更大的歌曲作品,例如 Château de l'âme(灵魂城堡,1995)和 Oltra Mar(跨越大海,1998-99)。Ciel étoile(星空),作为以及对视觉艺术和文学的参考。例如,Verblendungen 指的是 Elias Canett 的小说。

重点作品

Jardin secret I(秘密花园,1985)和 Jardin secret II(1986)是 Saariaho 在 1980 年代最受欢迎的作品。第一个是磁带作品,第二个是大键琴和磁带的二重奏。 Lichtbogen (1985–86) 基于大提琴鞭毛的声音,当弹簧更紧地压在舌头上时会断裂。计算机生成的声音分析形成了作品谐波结构的模型。 Jardin 秘密的第三部分 Nymphea 是弦乐四重奏和电子乐 (1987) 的广泛作品。这项工作由纽约林肯中心的克罗诺斯四重奏组执行。由指挥家 Esa-Pekka Salonen 和小提琴家 Gidon Kremer 首演。它献给独奏家 Anssi Karttunen,他还在赫尔辛基音乐新星音乐节上与广播交响乐团合作演奏了欧洲首演。 Karttunen 是 Saariaho 的荣誉音乐家之一,他与他合作过很多,室内乐《Laterna Magica》在西蒙·拉特 (Simon Rattle) 的指导下于 2009 年 8 月在柏林爱乐乐团的开幕音乐会上首演。作品名称的灵感来自英格玛·伯格曼的自传体《拉特纳魔法》,其中伯格曼说他跑得如此之快,运动的幻觉诞生了。 Saariaho 醒来时开始考虑在不同的节奏和背景下以不同的方式感知音乐思想的可能性。

作品一览

Saariaho 的目录共包含 119 首乐曲。

歌剧

L'Amour de loin(遥远的爱,阿明·马卢夫的歌词,2000 年 8 月 15 日在萨尔茨堡音乐节首演) Adriana Mater(阿明·马卢夫,2006 年 4 月 3 日在巴黎巴士底歌剧院首演)埃米莉(阿明·马卢夫,首演于 2000 年 8 月 15 日)里昂歌剧院,2010 年 3 月 1 日)《声音的残留》(埃兹拉·庞德,2016 年 3 月 15 日在阿姆斯特丹的荷兰国家歌剧院首演)《纯真》(Sofi Oksanen,2020 年)

芭蕾舞

Country(芬兰国家芭蕾舞团于 1991 年 10 月 31 日首演)

管弦乐作品

Verblendungen (1984) Du cristal (1989) ... à la Fumée (1990) Forty Heartbeats (1998) Song for Betty (2001) Nymphéa Reflection (2001) Orion (2002) Asteroid 4179: Toutatis (2005) (2005) Magicna Light and Gravity (2009) Circle Map (2012) Winter Sky (2013)

室内乐团作品

Arc (1986) Io (1987) Aer (1991) Solar (1993) Neiges 8 tai 12 sellolle (1998)

协奏曲作品

大提琴和室内乐团的 Amers (1992) Violin Concerto Graal thêátre (1997) Flute Concerto Aile du Songe (2001) 大提琴协奏曲音符音符 (2007) Clarinet Concerto D'om le vrai sens (2010) Organ Concerto Earth Shadows (2001)竖琴协奏曲 (2015)

室内乐作品

对于四个或更多呼叫者

Nymphéa for String Quartet and Electronics (1987) Gates for Flute, Cello, Harpsichord and Electronics (1991) Trois Rivières for Percussion Quartet and Electronics (1994) Terrestre for Flute, Violin, Cello, Harp and Percussion (2002) Terart Memoria for Python ( 2016)

对于三个呼叫者

长笛、中提琴和竖琴的新门 (1996) 中提琴、大提琴和钢琴的 Cendres (1998) 中提琴、大提琴和钢琴的 Je sens un deuxième Coeur (2003) 打击乐、大提琴和钢琴的小夜曲 (2008) 小提琴的云三重奏,中提琴和大提琴 (2009) 小提琴、大提琴和钢琴的光与物质 (2012)

对于两个呼叫者

大提琴和钢琴的 Im Traume (1980) 低音单簧管和大提琴的 O Moon (1990) 长笛和大提琴的镜子 (1997) 低音提琴和打击乐的 Ciel étoilé (1999) 小提琴和钢琴的 Calices (2009) 小提琴和钢琴的 Tocar (2010) 小提琴和中提琴或大提琴的金色 (2011)

独奏乐器

标有星号 * 包括电子设备

Laconism of the wing * (1982) NoaNoa * (1992) Colors of the wind alttohuilulle (1998) Dolce tormento piccolle (2004)

维尤勒

... 地球 * (1991) 夜曲 (1994) 楣 * (2011)

大提琴用

Petals * (1998) Pres * (1992) Spins and Spells (1997) Sept Papillons (2000) Dreaming Chaconne (2010) Lullaby (2020)

为他人

Jardin Secret II for 羽管键琴 * (1986) Fall for Harp * (1991) 打击乐的六个日本花园 * (1994) Folia for 低音提琴 * (1995) Ballade for 钢琴 (2005) Vent Nocturne for viola * (2006) 钢琴前奏(2007) Duft 单簧管 (2012)

声乐作品

管弦乐禁用

Château de l'âme 为女高音、女合唱团和管弦乐队 (1996) Oltra mar 为混合合唱团和管弦乐队 (1999) Cinq Reflets de L'amour de loin 为女高音、男中音和管弦乐队 (2001) 女高音和管弦乐队的 Quatre 瞬间 (2002) ,也有钢琴伴奏的版本)阿德里亚娜中音和管弦乐队的歌曲 (2006) La Passion de Simone,女高音、混合合唱团和管弦乐队的清唱剧 (2006) 女高音、大提琴和管弦乐队的 Mirage (2007) 女高音和管弦乐队的哀悼歌曲(2007) 女高音和室内管弦乐队的 Émilie 组曲 (2011) 管弦乐队的 True Fire 男中音 (2014)

很多

Il pleut for soprano and harp (1986) Grammaire des Rêves for soprano、alto、两个长笛、竖琴、中提琴和大提琴 (1988) From the Grammar of Dreams for two sopranos (1988) Die Aussicht for 女高音、长笛、吉他、小提琴和大提琴 (1996) 女高音和电子乐器的 Lonh (1996) 两位女高音、长笛和竖琴的 Quatre 信息 (1999) 女中音和室内乐团的 Message Pour Gérard (2000) Tag des Jahrs 用于混合合唱团和电子设备 (2001) Überzeugung三个女声,小提琴、大提琴和克罗塔尔 (2001) 女高音和小提琴的变光 (2002) 女高音、男中音和室内乐团的 Tempest Songbook (2004; Ariel's Hall, Caliban's Dream, Miranda's Lament, Prospero's Vision, Ferdinand's Comfort) 8 歌手和电子 (2007) Horloge, Tais-Tois!儿童合唱团和钢琴(2007 年) 人声、低音长笛、打击乐、竖琴和低音提琴的阴沉(2012 年) 人声和钢琴的自然面貌(2013 年) 录音机、长笛、大提琴和低音提琴的 Bosun's Cheer(2014 年)

电子作品

花园的秘密 I (1985) 静物 (1988)

奖项和认可

2008 年,Saariaho 被芝加哥西北大学音乐学院授予 Michael Ludwig Nemmers 奖。奖金为 100,000 美元。 2003 年,Saariaho 因其歌剧 Far Love 获得了世界上最大的作曲奖,即 Grawemeyer 奖。他还于 2000 年获得北欧理事会音乐奖。 1997年春,他被授予法国文学骑士勋章。 Saariaho 于 2005-2010 年担任艺术家教授。芬兰文化基金会表彰奖 1991 年北欧理事会音乐奖 2000 年 Grawemeyer 奖 2003 年 Michael Ludwig Nemmers 奖 2007 年西贝柳斯奖 2009 年 Léonie Sonning 音乐奖 2011 年极地奖 2013 年知识前沿奖 2017 年德意志交响乐团 2017 周年纪念日2012 年 10 月,赫尔辛基举办了小型 Saariaho 节,并伴随着 Saariaho 研究人员座谈会。 2019年,根据英国广播公司音乐杂志委托的作曲家调查,萨里亚霍是当代最佳作曲家,2021年,萨里亚霍在威尼斯双年展上获得金狮终身成就奖。为纪念这位作曲家诞辰 60 周年,2012 年 10 月在赫尔辛基举办了一场小型的 Saariaho 音乐节,同时还举办了一场 Saariaho 研究人员座谈会。 2019年,根据英国广播公司音乐杂志委托的作曲家调查,萨里亚霍是当代最佳作曲家,2021年,萨里亚霍在威尼斯双年展上获得金狮终身成就奖。为纪念这位作曲家诞辰 60 周年,2012 年 10 月在赫尔辛基举办了一场小型的 Saariaho 音乐节,同时还举办了一场 Saariaho 研究人员座谈会。 2019年,根据英国广播公司音乐杂志委托的作曲家调查,萨里亚霍是当代最佳作曲家,2021年,萨里亚霍在威尼斯双年展上获得金狮终身成就奖。

来源

文学

Hako, Pekka (ed.): 感官、睡眠、爱:Kaija Saariaho 的十二个眼神。赫尔辛基:Lurra Editions,2012 年。ISBN 978-952-5850-30-7。Howell, Tim:在西贝柳斯之后:芬兰音乐研究。奥尔德肖特:阿什盖特,2006 年。ISBN 978-0-7546-5177-2。(英文)Moisala,Pirkko:Kaija Saariaho。香槟:伊利诺伊大学出版社,2009 年。ISBN 978-0-252-03277-6。(英文) Riikonen, Taina: Traces in yourself: Kaija Saariaho 创作的音乐中的叙事长笛身份。论文。图尔库:图尔库大学,2005 年。ISBN 951-29-2910-4。Sivuoja-Gunaratnam, Anne (ed.): 电子梦:关于 Kaija Saariaho 音乐的著作。赫尔辛基:Yliopistopaino,2005 年。ISBN 951-570-600-9。

外部链接

萨里亚霍的网站。凯亚·萨里亚霍。红外摄像机。(法文) Kaija Saariaho 的作品。Kaija Saariaho - 一种飞到巴黎的奇怪鸟。伊尔的生活档案。Kaija Saariaho 的 Latena Magica 听起来很神奇。伊尔的生活档案。Gavin Thomas 介绍了 Kaija Saariaho (1954–) 的作品。(英文) Silja Lanas Cavada,他:Kaija Saariaho。Suomen Kuvalehti,39/2004。Saariaho, Kaija 在参考著作 Uppslagsverket Finland (2012) 中。(瑞典语)